Daca arta nu mai e ce a fost, nici reclamele nu mai sunt de mult doar reclame. De timpuriu, publicitarii s-au revendicat nu rareori de la arte si au inteles rolul important al vizualului si al muzicii in demersurile lor de promovare.
In ""Despre brand"" Wally Olins il citeaza pe E.W. Decalour, advertising manager la Shell prin anii 1926: ""Psihologia materialului artistic utilizat (a¦) este dictata de caracterul produselora¦ Shell cauta in mod constant sa obtina un tratament mai artistic pentru semnele aplicate service-urilor autoa¦"". Desigur, toata aceasta preocupare artistica era subsumata interesului fiecarei marci ori companii de a se promova cat mai bine, de a avea impact asupra consumatorilor.
Nu arareori printurile sau spoturile sunt reinterpretari cu mesaj si finalitate comerciala ale unor opere artistice de referinta. La randul lor artistii vizuali au realizat lucrari in care inglobeaza imagini de brand, de la ambalaje la sloganuri sau nume de branduri. Asadar, intr-un context vizual ce a depasit chiar si postmodernitatea, nu numai elementele de arhitectura elenistica ori trimiterile la maestrii impresionisti pot deveni citate in lucrarile ultimelor valuri de artisti, dar chiar si elementele de branding. De ce aceasta apententa pentru brand?
PUTERE. Pictorul Nicolae Comanescu, considera ca ""unul din motivele pentru care artistii folosesc trimiteri la branduri e ca acestea dau impresia ca sunt niste entitati care au putere iar trimiterile la ele dau impresia manipularii ei. De ce vor artistii sa manipuleze surse de putere? Pentru ca artistii vor sa aiba putere. De ce? Vor sa devina brand. De ce? Pentru a avea putere."" Pentru Comanescu, legatura dintre artisti si branduri se justifica printr-un fel de cerc al puterii spre si dinspre brand. Artistul, desi foarte ancorat in cotidian prin tablourile sale care ipostaziaza automobile, autobuze, motociclete, obiecte de uz cotidian, sterge de pe aceste obiecte orice urma de brand iar designul masinilor e greu de asociat cu nume de marci. Sau, recurge la un alt mod de a brandui un obiect ca in tabloul ""GrandPrix Remix"" in care o motocicleta si motociclistul care ruleaza cu ea sunt acoperiti de numele unor prieteni, scrise cu fonturi ce amintesc de branding. O trimitere la un celebru brand de haute-couture suna astfel: peisaj cu patura Versace. Ideea este aceea a unei goliri de continut a brandului sau, mai degraba a unei deturnari de sens.
In alte cazuri, mai aproape de viziunea lui Andy Warholl, artistii vizuali reproduc cat mai realist iconuri de brand. Warholl a initiat un nou raport cu obiectele cotidianului din momentul in care a realizat tabloul cu supa Campebell""s. Lucrarea reproducea in detaliu o cutie de supa cu toate detaliile de pe eticheta. Prin Pop Art, artistii care au urmat au avut cale libera spre cele mai umile obiecte care populau viata de zi cu zi a fiecaruia. Florin Ciulache, este autorul unor tablouri care trimit in mod special la branduri mass-media. Sigla canalului Discovery, National Geographics, o captura de ecran a unei ferestre Windows apar realistic in lucrarile sale realizate in ulei modelat cu lama cutitului.
DACIA. Imaginea, designul care circula in societate sub o anumita marca este o sursa de inspiratie si pentru artisti ca Vlad Nanca sau Stefan Constantinescu. Cel dintai tocmai si-a inaugurat expozitia de la Institutul Francez Bucuresti, expozitie intitulata Bulevardul Renault 12. Elementul central este Dacia, un brand de top intre preferintele romanilor. Dacia a constituit o sursa de inspiratie si pentru Stefan Constantinescu, artist ce a semnat proiectul ""Dacia 1300, generatia mea"". Proiectul cuprinde, pe langa un film de 62 de minute, o carte scrisa de teoreticienii Ana Maria Zahariade si Tom Sandqvist si publicata la editura Simetria.
Desi pornind de la aceeasi realitate, proiectul lui Nanca, derulat pe aproape patru ani, din 2003, include fotografie, street art, proiectie video, instalatii.
Denumit in prima sa secventa, in 2003, ""Dacia, 30 de ani de istorie sociala"", proiectul porneste de la designul Daciei care nu s-a schimbat de 30 de ani aproape deloc, iar comentariul meu social este acela ca in mediul in care traiesti ai nevoie ca lucrurile sa se schimbe. Fie ca e vorba de arhitectura sau de design de produs, absolut tot ce te inconjoara ar trebui schimbat ca sa evoluezi ca societate si individ"", declara Vlad Nanca.
Ideea de incremenire ""in proiect"" este sugerata de un ""slide show in care, la inceput imaginile se schimba intr-un ritm mai lent iar apoi din ce in ce mai repede, pana cand, la un moment dat, se schimba atat de repede incat dau senzatie de animatie. Este o lucrare pe care am facut-o in 2003"". (Vlad Nanca).
""REVOLUTION"". Brand gol, facut din obiecte promotionale si copy
Despre autor:
Sursa: Jurnalul National
Te-ar putea interesa si:
In lipsa unui acord scris din partea Internet Corp, puteti prelua maxim 500 de caractere din acest articol daca precizati sursa si daca inserati vizibil linkul articolului.
-
Ce planuri are PKO Bank în România: cea mai mare bancă din Polonia are active...
Sursa: futurebanking.ro
-
Sumă record cheltuită de utilizatorii OnlyFans în 2024. Câți bani au ajuns la...
Sursa: wall-street.ro
-
ANALIZĂ VIDEO Primele produse tehnologice sunt mai mereu proaste
Sursa: start-up.ro
-
Paște 2026: cât costă un cozonac plin cu de toate, în București
Sursa: retail.ro
-
Cine sunt speakerii Green Forum 2026: Cum finanțăm?
Sursa: green.start-up.ro
-
Copilul îți spune nu mă iubești: ce înseamnă cu adevărat și cum răspunzi ca...
Sursa: garbo.ro
-
Mihai Morar, mesaj emoționant la 20 de ani de căsnicie. Imagini rare de la...
Sursa: kudika.ro